« Buñuel plaide pour la solidarité des pauvres, comme toujours. Il fulmine, dénonce, peint l’abject avec une sombre délectation. Il peint ainsi le Mexique, le pays de la mort dans l’âme. Mais un Mexique intériorisé. L’action se déroule à Mexico. Or, à une scène près, la ville – au sens où Paris, Londres ou Berlin sont des villes – est absente. Des taudis et chantiers sont le décor de ce no man’s land. Ce monde, en somme, est inhabitable. En quoi Buñuel ne voit nulle métaphysique. Il est le chantre du désespoir et de l’absurde, plus qu’aucun autre cinéaste. » (Télérama)

« On sait que la vérité de Buñuel doit être recherchée au-delà des apparences, et que celle-là peut être la plus haute quand bien même celles-ci seraient les plus sordides. Or, rarement l’univers de Buñuel nous a paru atteindre à ce paroxysme, et les passions qui le hantent à cette exaspération : virilité immolée de Pedro, sensualité frémissante de Paloma, virginité idéalisée de Meche, trois caractères dessinés avec une netteté de trait si tranchante qu’ils confinent à l’abstraction. Rarement aussi le pessimisme de l’auteur aura été plus explicite : El bruto est comme la quintessence du film noir.» (Claude Beylie)